梨园春色阅不尽******
图① ：川剧《樵子口》剧照。
广西戏剧院供图
图② ：越调《收姜维·三传令》剧照。
广西戏剧院供图
图③：粤剧折子戏《未央宫》剧照 。
广西戏剧院供图
图④ ：沪剧《双看灯》剧照 。
广西戏剧院供图
数据来源：文化和旅游部艺术司
陇剧 、秦腔 、越调、采茶戏……近日，2022年全国地方戏精粹展演在广西民族剧院剧场举办 ，来自21个省区市 的43个艺术院团齐聚一堂 ，轮番演出48个经典剧目（折子戏），涵盖40个戏曲剧种。此次展演由文化和旅游部艺术司 、广西壮族自治区党委宣传部、广西壮族自治区文化和旅游厅共同主办，广西壮族自治区戏剧院承办 。这 是继2012年以来 ，全国地方戏精粹展演的第二次举办 ，生动展示中华优秀传统文化传承保护 的成果 ，呈现梨园戏韵 的灿烂多彩。
致敬经典
好戏连台
广西民族剧院，鼓点铿锵 ，大幕缓缓拉开，全国地方戏精粹展演正式开始。婺剧武戏专场上演，演员们精彩 的绝活儿引得台下阵阵喝彩，观演高潮迭起。
为期一周的展演里 ，婺剧《火烧子都》 、秦腔《潞安州》、南昌采茶戏《秧麦》、唱剧《春香传》 、北路梆子《打神告庙》……轮番上演的剧目 ，流派纷呈 ，特色鲜明 。生旦净丑 ，唱念做打 ，梨园春色阅不尽，丝竹相和有余音 。
据介绍 ，本次展演以传承弘扬中华优秀传统文化为主旨，集中展示一批凝聚表演艺术精粹 、彰显古朴传统特色、坚守艺术本体的经典戏曲作品 ，尤其注重戏曲绝技绝活的发掘展示 ，鼓励地方特有剧种和稀有剧种的精彩亮相。一出出经典剧目 ，令戏迷大饱眼福 。
除了演出内容尊重传统，演出形式也尽可能回归传统。
引人注意的是演员不戴麦克风。两层楼 的剧场 ，演员们或雄浑沉稳、或清丽婉转的嗓音要响彻剧院，考验着声音的真功夫。
如此安排 ，也 是为了激励演员打好基本功 。“练功一天不可荒废 ，一天不练自己知道 ，两天不练同行知道 ，三天不练观众知道 。”甘肃省陇剧院业务演出部主任史志军说。此次，甘肃省陇剧院带来陇剧《司文郎·闯狱》 ，演员精彩的甩发绝活儿赢得阵阵喝彩 。
“中国戏曲 是中华民族宝贵的精神财富，它反映 的 是民族的气质与个性。”中国艺术研究院戏曲研究所所长王馗介绍，此次参演 的40种地方戏中，有许多 是国家级非物质文化遗产 ，反映了我国戏曲之多元，文化遗产之丰富 。
线上展演
文化惠民
台上，演员们唱得用心 、演得卖力 。台下，戏迷如痴如醉。“我喜欢黄梅戏 ，也想看看其他戏曲 ，现场感觉很震撼。”23岁的覃仙玉在南宁读大学，此次提前买票 ，连续看了两天演出。
市民杨周全特意带着老人和5岁 的孩子一同来看戏，“单场演出票价为30元或50元 ，用文惠卡买还打折，很划算 。”
“这次来看戏的年轻人很多 ，还有大人专门组织小朋友来看戏。”广西戏剧院票务工作人员黄颖春介绍 ，还有许多专门从外地赶来 的戏迷 ，“有观众从吉林过来，第二天就回去，只为专程看一场开幕演出。”
为了增强戏曲艺术 的传播力和影响力，展演充分利用新媒体传播渠道，所有剧目均通过文化和旅游部“文艺中国”视频号等平台进行线上直播 。此外 ，展演还邀请了一批戏曲领域的网络达人，制作精彩 的短视频线上发布。其中一则桂剧《打棍出箱》片段获得众多点赞，网友留言“民族瑰宝”“真 是妙不可言” 。
热烈 的观演互动，拉近了传统戏曲与现代生活的距离 。“通过短视频等更贴近现代观众 的叙述方式，能更大程度地吸引网友尤其是年轻观众的注意 。”广西戏剧院宣传科副科长李晓雨说。
为了保证这场戏曲盛宴 的顺利举办 ，承办方广西戏剧院积极做好保障工作。“这是戏曲人的一场盛会，大家期盼这一天太久了。”广西戏剧院院长龙倩说，在广西文化和旅游厅的支持下 ，剧院采取线上线下结合 的方式演出，“每个人都在尽最大努力 ，这也是我们戏曲人一贯传承的精神 。”
培育人才
薪火相传
两名演员手持棍棒 ，一棍下来 ，主角瞬间避开蜷身入箱 。再一棍 ，主角弹出 ，挺身躺在箱上 ，如此反复几次 ，看得人惊心动魄——桂剧《打棍出箱》 的一幕，亮出了该剧种 的经典绝活。
“我多年前看过一次桂剧《打棍出箱》，但这次演出更加精彩 ，单提入箱 的后空翻和在箱子边旋转着甩发，这些动作难度很高。”中国戏剧梅花奖得主、国家级非遗淮海戏传承人魏佳宁说，“不同地方戏的唱腔 、念白、表演技巧不同 ，可以借鉴人家 的技法绝活 。”
赢得满堂喝彩的背后，是演员千百次 的摔打历练。
“有一次进箱子时不小心磕在了边缘，但因为演出时整个人高度兴奋，完全没觉得疼，就继续演。”《打棍出箱》 的演员王培只有20岁 ，面对高难度 的动作 ，坦言也会感到紧张，但如今他已经能够担当“挑大梁”的角色 。
记者了解到，本次参加展演的演员全都小于45岁，领衔参与的演员平均年龄只有34岁 。川剧《樵子口》主演白孟迪只有19岁，已获得全国职业院校技能大赛（戏曲表演）一等奖 。28岁的山东省临沂市柳琴戏传承保护中心二级演员郭琦，在媒体见面会时现场清唱了一段“弹舌花腔”，展现出扎实 的基本功 。
古老戏曲薪火相传 、代代接续 ，离不开新鲜血液的不断注入 。“我们要求每个年轻演员能演3场大戏、5出折子戏 ，非遗传承人必须带一名青年演员 。”龙倩介绍，广西戏剧院下辖剧团倡导“以戏带功”的方式培养青年，让演员在演出实践中不断成长。
“我们这次还专门带了20名年轻团员参观学习 。”福建省泉州市高甲戏传承中心副主任陈娟娟说，“年轻人综合素质更强，沟通能力更好 ，更能传播好地方戏曲 。”
郭琦此次演出的 是柳琴戏《拾棉花》 ，她师承中国戏剧梅花奖获得者王晓红 。作为王派第六代传人 ，除了继承前辈的招式，郭琦对角色也有自己的思考 ，“我饰演 的玉兰勤劳淳朴可爱 ，一招一式都要大方成熟。”
本次展演还评选出“2022年全国地方戏精粹展演表演艺术传承英才”荣誉，鼓励青年演员继续做好地方戏传承工作 ，彰显新时代戏曲人才守正创新 、奋发有为 的精神风貌 ，促进中华优秀传统文化的传承弘扬。
坚 守
地方戏要走得更远，培养观众 是必由之路 。不断打磨提升演出品质，用优质演出吸引观众；降低观演门槛 ，让更多热爱戏曲 的观众看得上戏；积极开展文化惠民活动 ，让演出进乡村 、进校园、进企业……10年来 ，广西戏剧院开展文化惠民演出4100余场 ，观众达313.8万人次，面向学生 的义演活动取得突出效果 ，许多青少年表现出对戏曲浓厚 的兴趣 。这 是一个长期的过程 ，需要一代又一代戏曲人的坚守，也需要社会各界 的支持，我们有理由相信戏曲 的未来会更加光明。
——广西戏剧院院长龙倩
热 爱
高甲戏是闽南地方戏曲剧种之一 ，至今已有300多年历史。这次泉州市高甲戏传承中心参加展演的 是喜剧《连升三级》 ，这部剧自1958年创排以来常演不衰，曾走进乡间、走出国门，收获许多好评 。这些年在国家的支持下 ，我作为非遗传承人陆续带了3批徒弟，最看重 的就 是演员对艺术 的纯粹追求 。我们的演员以一群热爱戏曲的年轻人为主，团内氛围也很融洽。热爱是戏曲发展的沃土，一群热爱戏曲的人聚在一起才能演出观众都爱看 的戏。
——国家级非遗代表性项目高甲戏传承人陈娟娟
传 承
越调流派众多 ，表演艺术家申凤梅创立的“申派”擅演三国戏，以女生饰演男角。我 是“申派”第三代传人，也是中国戏曲学院首届越调表演学士 。前辈塑造的诸葛亮形象 ，有 的儒雅亲和 ，有的潇洒朴实，申凤梅 的唱腔和念白就融入了京剧表现手法，独具一格。而我 的个头较高 ，扮演的诸葛亮又多了几分庄重 。师父常以申凤梅的话教导我们 ：学我者生 ，像我者死。戏曲艺术 的发展是站在巨人 的肩膀上不断突破，在传承与创新中得到更多生命力 。
——河南省越调艺术保护传承中心演员胡红波
（本报记者 祝佳祺采访整理）
中消协 ：想方设法提高消费纠纷解决率和消费者满意度
| 快3平台地图 |
